Предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских мастеров. Созданные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. . .Художник Григорий Григорьевич Мясоедов (1834-1911) часто думал о том, как приблизить искусство к жизни, к народу. Сторонник «эстетического хождения в народ», он стал одним из создателей Товарищества передвижных художественных выставок. Его преданность делу была высоко оценена соратниками по искусству, и Григорий Григорьевич четыре десятилетия состоял членом правления Товарищества. В жанровых картинах художник воспевал величие труда крестьян и их бесправное положение. Он старался наделить своих персонажей благородными чертами характера, показывал их бедность в контрасте с богатой жизнью дворян. Работал живописец и над историческими полотнами, писал портреты и пейзажи. . . . . . .

Предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских мастеров. Созданные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. . .Художник Григорий Григорьевич Мясоедов (1834-1911) часто думал о том, как приблизить искусство к жизни, к народу. Сторонник «эстетического хождения в народ», он стал одним из создателей Товарищества передвижных художественных выставок. Его преданность делу была высоко оценена соратниками по искусству, и Григорий Григорьевич четыре десятилетия состоял членом правления Товарищества. В жанровых картинах художник воспевал величие труда крестьян и их бесправное положение. Он старался наделить своих персонажей благородными чертами характера, показывал их бедность в контрасте с богатой жизнью дворян. Работал живописец и над историческими полотнами, писал портреты и пейзажи. . . . . . .

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Григория Мясоедова. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным "музеем на дому". Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. Список репродукций: На обложке: - Г.Г. Мясоедов. Осеннее утро. 1893 Список репродукций картин Г.Г. Мясоедова: - Земство обедает. 1872 - Молебен во время засухи. 1880 - Осиротели - Поздравление молодых в доме помещика. 1861 - Портрет девушки с распущенными волосами - Скалы. 1884 - Страдная пора (Косцы). 1887 - У чужого счастья (Две судьбы)

Художник Григорий Григорьевич Мясоедов (1834-1911) часто думал о том, как приблизить искусство к жизни, к народу. Сторонник "эстетического хождения в народ", он стал одним из создателей Товарищества передвижных художественных выставок. Его преданность делу была высоко оценена соратниками по искусству, и Григорий Григорьевич четыре десятилетия состоял членом правления Товарищества. В жанровых картинах художник воспевал величие труда крестьян и их бесправное положение. Он старался наделить своих персонажей благородными чертами характера, показывал их бедность в контрасте с богатой жизнью дворян. Работал живописец и над историческими полотнами, писал портреты и пейзажи. Список репродукций картин Г.Г. Мясоедова: Автопортрет. 1878 Бегство Григория Отрепьева В Севастополе в 1854 году. 1899 Головка Дорога во ржи. 1881 Земство обедает. 1872 Знахарь. 1860 Молебен во время засухи. 1880 Опахивание. 1876 Осеннее утро. 1893 Осенний вид в Крыму. 1884 Осиротели Первый оттиск. Портрет И.И. Шишкина. 1891 Поздравление молодых в доме помещика. 1861 Портрет девушки с распущенными волосами Пристань в Ялте. 1890 Пруд в лесу. 1892 Самосожигатели. 1884 Скалы. 1884 Смотрины невесты Страдная пора (Косцы). 1887 Урок пряжи. 1859 У чужого счастья (Две судьбы) Чтение положения 19 февраля 1861 года. 1873

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Григория Мясоедова. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным «музеем на дому». . .Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. Не поленитесь: на уроке труда для каждого из них можно смастерить строгое паспарту или нарядную рамочку – и путешествие по залам музея можно начинать.

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Григория Мясоедова. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным «музеем на дому». . .Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. Не поленитесь: на уроке труда для каждого из них можно смастерить строгое паспарту или нарядную рамочку – и путешествие по залам музея можно начинать.

Русские живописцы в своих полотнах передают восторг, который вызывает осенняя красота, и грусть: сказочные краски скоро померкнут. Осень дарила краски, рождала особые чувства и мысли. Любовь к родному краю водила рукой мастеров. Золотая осень - короткая пора: всего две-три недели. Оттенки цветов, которыми она, уходя в небытие, раскрашивает деревья, кусты, цветы, плоды, невероятно красивы, и художники, радуясь обилию красок, пишут великолепные пейзажи. В своих полотнах они передают и восторг, который вызывает осенняя красота, и грусть: сказочные краски скоро померкнут. Мотивов и сюжетов, подаренных осенью, не перечислить. Это и разнотравье степных просторов, и плывущие по небу облака, и первый снег, упавший на пламенеющие золотом и багрянцем деревья… Живописцы с особым чувством ждали прихода осени - она дарила краски, рождала особые чувства и мысли. Любовь к родному краю водила их рукой. Список репродукций картин: Аполлинарий Васнецов. Осенние листья. 1908 Ефим Войков. Осень. Лесной пруд. 1897 Илья Галкин. После дождя (В старинном парке) Станислав Жуковский. Осенний пейзаж. Березы. 1912 Станислав Жуковский. Пейзаж. Осень Станислав Жуковский. Последние астры. 1912 Александр Косничев. Осенний день. 2004 Константин Крыжицкий. Ранний снег. Около 1897 Борис Кустодиев. Вид с Воробьевых гор. 1919 Борис Кустодиев. Осень в провинции. 1926 Борис Кустодиев. Осень. 1924 Исаак Левитан. В лесу осенью. 1894 Исаак Левитан. Золотая осень. Слободка. 1889 Исаак Левитан. Осень. Усадьба. 1894 Григорий Мясоедов. Осеннее утро. 1893 Григорий Мясоедов. Пруд в лесу. 1892 Иван Мясоедов. Барская усадьба. Первый снег. 1910-е Василий Нестеренко. Осенние шорохи Михаил Нестеров. В осеннем лесу Владимир Никонов. Дары леса. 2004 Николай Новиков. Рябина. 1975 Алексей Степанов. После охоты. 1900-1910 Федот Сычков. Крестьянская девочка с букетом рябины. 1926 Федот Сычков. Алма-атинские яблоки

С новым проектом издательства "Галерея русской живописи" у любителей живописи появятся новые - поистине уникальные - возможности. Мы предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских мастеров живописи. Отпечатанные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. Надеемся, творческий проект издательства, в котором раскрываются интересные возможности для любителей живописи, поможет лучше узнать историю изобразительного искусства, полюбить творчество великих русских художников, а также с ранних лет приобщить детей к искусству. В набор репродукций включены самые знаменитые картины великих русских художников, работающих в жанре пейзажа, который не сразу стал полноправным жанром в русском искусстве. Потребовались творческие усилия нескольких поколений художников, и в жанре пейзажа было создано самое большое число шедевров. В наборе репродукций любители живописи найдут пейзажи Айвазовского, Левитана, Поленова, Шишкина, Саврасова, Сороки и многих других мастеров кисти. Мы почувствуем время, которое живописцы выражали в своих картинах, узнаем о творческих поисках мастеров кисти, о привязанности их к своей земле. Алексей Саврасов. Грачи прилетели. 1871 Аполлинарий Васнецов. Родина. 1886 Архип Куинджи. Лунная ночь на Днепре. 1880 Борис Кустодиев. Весна. 1921 Валериан Каменев. Вид окрестностей города Гатчины. 1867 Василий Поленов. Заросший пруд. 1879 Василий Поленов. Московский дворик. 1878 Григорий Мясоедов. Страдная пора (Косцы). 1887 Григорий Сорока. Вид на усадьбу Спасское Тамбовской губернии. 1840-е Ефим Волков. Октябрь. 1883 Ефим Волков. Ранний снег. 1883 Иван Айвазовский. Девятый вач. 1850 Иван Шишкин. "На севере диком...". 1891 Иван Шишкин. Утро в сосновом лесу. 1889 Илья Остроухое. Золотая осень. 1886 Исаак Левитан. Вечерний звон. Вариант картины Тихая обитель. 1892 Исаак Левитан. Март. 1895 Константин Крыжицкий. Озеро. 1896 Лев Каменев. Саввино-Сторожевский монастырь под Звенигородом. 1860-е Михаил Клодт. На пашне. 1872 Николай Дубовской. Притихло. 1890 Петр Верещагин. Вид Московского Кремля. 1879 Станислав Жуковский. Брошенная терраса. 1911 Федор Васильев. Деревня. 1869

Выдающийся художник Григорий Григорьевич Мясоедов (1834-1911) входит в плеяду живописцев, прославивших русское искусство. Одни из самых знаменитых картин мастера - "Поздравление молодых в доме помещика", "Земство обедает", "Чтение Положения 19 февраля 1861 года", "Страдная пора (Косцы)", а также он написал ряд замечательных пейзажей и портретов. Известный критик В.В. Стасов, современник Мясоедова, назвал его имя в первой пятерке лучших мастеров России. Григорий Григорьевич учился в Академии художеств в Санкт-Петербурге. По окончании учебы уехал в пенсионерскую поездку в Европу. Из заграницы Мясоедов вернулся одержимый идеей создания объединения художников и начал предпринимать практические шаги, чтобы воплотить эту идею в жизнь и собрать в единую творческую группу ведущих мастеров того времени. Велика была роль Мясоедова в создании Товарищества передвижных художественных выставок. В 1893 году он в числе первых передвижников (среди них - И.Е. Репин, В.И. Суриков, В.Д. Поленов) стал действительным членом реформированной Академии художеств. Мясоедов участвовал во Всемирной выставке в Париже и на международных художественных выставках в Чикаго, Копенгагене, Мюнхене. П.М. Третьяков, строго подходивший к новым поступлениям в свою знаменитую галерею, приобрел у Мясоедова немало картин. В галерее хранятся два портрета Г. Г. Мясоедова: один - кисти И.Е. Репина (1884-1886), другой был написан И.Н. Крамским в 1872 году. В практике П.М. Третьякова это было большой редкостью. Такой чести удостаивались немногие.

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Алексея Корзухина. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным "музеем на дому". Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. Не поленитесь: на уроке труда для каждого из них можно смастерить строгое паспарту или нарядную рамочку - и путешествие по залам музея можно начинать. Список репродукций: На обложке: А.И. Корзухин. Крестьянские девочки в лесу. 1878 Список репродукций картин А.И. Корзухина: Бабушка с внучкой. 1879 В монастырской гостинице. 1882 Возвращение из города. 1870 Воскресный день. 1884 Девичник. 1889 Надоел. 1886 Перед исповедью. 1877 Петрушка идет! 1888

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Михаила Клодта. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным "музеем на дому". Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. Не поленитесь: на уроке труда для каждого из них можно смастерить строгое паспарту или нарядную рамочку - и путешествие по залам музея можно начинать. На обложке: М.К. Клодт. Швейцарский вид. 1869 Список репродукций картин М.К. Клодта: Березовая аллея. 1890-е Вечерний вид в деревне. Орловская губерния. 1874 Вид на острове Валааме. 1875 Лесная даль в полдень. 1878 На пашне. 1872 На пашне. Осенняя пахота в Малороссии. 1876 Русская деревня. 1867 Село в Орловской губернии. 1864

Величайший русский художник Александр Андреевич Иванов (1806-1858) начал свой путь к вершинам искусства живописи ребенком. Его учителем был отец - А. И. Иванов, один из лучших живописцев начала XIX века и ведущий преподаватель Академии художеств. Уже в одиннадцать лет Александр Иванов становится вольноприходящим учеником Академии (1817-1828), после окончания которой он уезжает в Италию (1831) и пребывает там практически до конца отпущенной ему жизни. Начав свое творчество в Италии с двух ставших известными картин ("Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением", 1831-1833; "Явление Христа Марии Магдалине после воскресения", 1835), Александр Иванов следующие двадцать лет трудится над главной картиной русской живописи - "Явление Христа народу". Работая над картиной, художник создает множество этюдов, чудесных пейзажей (например, "Ветка"), портретов (один из них - Н.В. Гоголя, с которым А. Иванова связывали дружеские отношения). Его находки (возьмите этюд "Драпировки, лежащие на круглом столе") сделали бы честь многим новаторам живописи конца XIX века. Художник же вновь и вновь обращался к важнейшей для себя и человечества теме - пришествию Иисуса Христа на землю. В мае 1858 года Александр Иванов возвращается на родину, его картину и множество этюдов выставляют в Зимнем дворце, в Академии художеств. И пока обществом идет осмысливание сотворенного А. Ивановым, художник умирает, отправляясь к отцу и Богу. В полном соответствии со своей ранней картиной, когда Иисус обращается к Марии: "Не прикасайся ко Мне, ибо Я еще не восшел к Отцу Моему; а иди к братьям моим и скажи ни: восхожу к Отцу Моему и к Отцу вашему, и к Богу Моему и Богу вашему" (Ин. 20:17). На обложке: А.А. Иванов. Беллерофонт отправляется в поход против Химеры. 1829 Список репродукций картин А.А. Иванова: Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением. 1831-1834 Ветка. Этюд для картины Явление Христа народу. Вторая половина 1830-x-l 840-е Голова Иоанна Богослова с темно-рыжими волосами. Этюд для картины Явление Христа народу. Вторая половина 1830-x-l 840-е Голова Иоанна Крестителя. Этюд для картины Явление Христа народу. Вторая половина 1830-х Оливы у кладбища в Альбано. Молодой месяц. Этюд для картины Явление Христа народу. Вторая половина 1830-х-1840-е. Портрет Виттории Кальдони. 1834. Явление Христа народу. 1837-1857 Явление Христа Марии Магдалине после Воскресения. 1835

Видимо, смело можно утверждать, что Богдан (Готфрид) Павлович Виллевальде (1818-1903) прожил счастливую жизнь художника-баталиста. Начало его творчества совпадает с особой популярностью батальной живописи, вызванной Отечественной войной 1812 года и триумфальным походом российских войск в Европу и в Париж. Поэтому уже первые полотна выпускника и пенсионера Академии художеств ("Сражение при Фершампенуазе", 1842) приносят Б. Виллевальде ожидаемый успех. После возвращения в Петербург он получает звание академика и приглашается на преподавательскую работу вначале в Рисовальную школу Общества поощрения художников, а затем и в саму Академию, где с 1848 года является профессором и руководителем класса батальной живописи. Его картины, внешне эффектные своими размерами и исполнением, прославляют победы русского оружия или посвящены выдающимся событиям в современной художнику жизни - например, торжественному открытию памятника "Тысячелетие России" в Великом Новгороде или коронации императора Александра II в Москве. Конечно, батальное творчество Б.П. Виллевальде резко отличается от картин Туркестанской и Балканской серий В.В. Верещагина. Но утверждать напрашивающееся, что после В.В. Верещагина изображать войну иначе, чем он, нельзя, неверно. И прежде всего потому, что люди различаются по своему происхождению, воспитанию, образованию, наконец, своим генам. И ради справедливости следует отметить, что сам Виллевальде стремился сделать свои картины более реалистичными. Он часто выезжал на место боев бесконечной для России в XIX веке Кавказской войны, чтобы получить непосредственное впечатление от нее. Он с охотой отходит от помпезности в своих работах в пользу изображения жанровых сцен военных походов, подчеркивания "разноплеменности" российской армии и нормальных бытовых отношений простых солдат и офицеров с местным населением. И не забудем, что Б.П. Виллевальде как человек и художник формировался в период полного господства классической живописи. На обложке: Б.П. Виллевальде. Прощание. 1885 Список репродукций картин Б.П. Виллевальде: Кавалерийская атака при Башкадыкларе 10 ноября 1853 года. 1855 Лейб-гвардии Конный полк в сражении при Фершампенуазе 13 марта 1814 года. 1891 Николай I с цесаревичем Александром Николаевичем в мастерской художника в 1854 году. 1884 Они попали в плен в 1814 году. 1885 Переправа через Березину. 1891 Подвиг конного полка в сражении при Аустерлице в 1805 году. 1884 Рядовой лейб-гвардии Павловского полка. 1840-е. Сражение при Париже 17 марта 1814 года. 1834

Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого зарубежного художника Бернардино Луини. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным "музеем на дому". Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза), и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен одного художника или сразу нескольких. На обложке: - Бернардино Луини. Магдалина. 1525 Список репродукций картин Бернардино Луини: - Мадонна с Младенцем и ангелами - Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем. 1510-е - Портрет леди. 1520/1525 - Рождество. 1500-е - Святая Екатерина. XVI век - Святое семейство. 1510-1515 - Се человек. 1515/1516 - Христос среди учителей. 1515-1530

Предлагаем вам наиболее полные тематические подборки репродукций картин великих русских мастеров. Созданные на высоком полиграфическом уровне, они помогут всем - родителям, любителям живописи, учителям и учащимся художественных школ, студий, средних и высших творческих учебных заведений - самим составить домашнюю экспозицию или школьную выставку, исходя из своих художественных предпочтений. . .Художник-пейзажист, педагог Архип Иванович Куинджи (1842-1910) освоил живопись практически самостоятельно, но однажды, понимая, как несовершенна его рука, пешком отправился в Феодосию - учиться мастерству у великого Айвазовского. Поступил в Петербургскую академию без сдачи экзаменов по общим дисциплинам -в порядке исключения. Он открыл новые возможности пейзажа, «возвышая реальность» и показывая красоту мира. Его картины «Украинская ночь» и «Лунная ночь на Днепре» потрясли зрителей - краски на полотнах были невероятно интенсивны. А картину «На острове Валааме» Достоевский назвал «национальным пейзажем». Эксперименты с цветом и светом Куинджи не оставлял до конца жизни - и в памяти людей он так и остался «художником света». Он основал Общество художников, которое позднее получило его имя, и завещал ему свое немалое наследство - во благо русского искусства. . . . . . . . . . . . . . . . . . .

О мастере бытового жанра В.Е. Маковском (1846-1920) говорили, что ему нет равных в написании картин- новелл. В своих работах он показал жизнь представителей едва ли не всех слоев русского общества: купцов, чиновников, священнослужителей, крестьян, солдат и пр. Его картины в хорошем смысле занимательны, однако главное в них то, что художник всегда выступает защитником обездоленных - в лучших традициях Товарищества передвижных художественных выставок, одним из создателей которого он стал, правдиво отражает жизнь, сочувствуя «униженным и оскорбленным». Это стало основой его творческой деятельности. Его реалистическое искусство - следствие его неравнодушного отношения к жизни, желания обустроить ее во благо людей. .